Mysticisme de la forêt bavaroise

Dans le cadre du 35^ème anniversaire du jumelage CAGNES-PASSAU, la Maison des Artistes de Cagnes a accueilli, du 10 au 28 septembre 2008, cette exposition, proposée par trois artistes allemands, peintre, sculpteur et graveur,  et qui reposait sur les trois piliers artistiques de la Forêt bavaroise : paysage, bois et verre.     

La peinture de Hajo BLACH représente le paysage de la Forêt bavaroise. C'est surtout la région autour de la montagne « Rachel » près de laquelle il habite. Pour en exprimer le « mysticisme », il exposera des peintures abstraites inspirées par la forêt. Le bois est un élément déterminant de la forêt. Gretl EISCH s'occupe surtout du dépérissement de la forêt, qui est très marqué dans cette région. Elle a initié des projets où les gens vont avec elle dans la forêt pour faire des sculptures sur les arbres morts. Les objets qu'elle expose sont des êtres fantastiques  sculptés dans des troncs d'arbres morts.  Le verre est  typique de la Forêt bavaroise. Il y a dans cette région beaucoup de verreries qui ont une très longue tradition. On trouve dans la Forêt bavaroise tout ce dont on a besoin pour produire du verre : du quartz, du carbonate de potasse et du  bois pour chauffer les fours. Il y a un musée du verre à Frauenau, pas loin de l'atelier de Hajo BLACH et à Passau (avec 20 000 objets de verre).  Christian SCHMIDT s'occupe de la transformation artistique (de la finition) du verre et de la gravure sur verre. Ses objets sont des coupes ou des vitraux composés  de plusieurs couches de verre de différentes couleurs (couches de finition),  dans lesquelles sont gravés des êtres fantastiques  et des esprits  de la forêt,  rendus visibles grâce à un éclairage spécial.

 Die Mystik des Bayerischen Waldes :
Die Ausstellung beruht auf den drei künstlerischen Säulen des Bayerischen Waldes: Landschaft, Holz und Glas. Die Malerei von Hajo BLACH stellt die Landschaft des Bayerischen Waldes dar. Es handelt sich dabei vor allem um die Gegend um den Berg "Rachel", in dessen Nähe er wohnt. Um der "Mystik" dieser Gegend Ausdruck zu verleihen, stellt er abstrakte, vom Wald inspirierte Bilder aus. Das Holz ist ein entscheidendes Element des Waldes. Gretl EISCH beschäftigt sich vor allem mit dem sterbenden Wald. Sie hat Projekte initiiert, bei denen Menschen mit ihr in den Wald gehen um Skulpturen in die toten Bäume zu schnitzen. Bei ihren Exponaten handelt es sich um Fabelwesen, die in das Holz des toten Waldes geschnitzt wurden. Das Glas ist sehr typisch für den Bayerischen Wald. Es gibt viele Glashütten in dieser Region mit sehr alter Tradition. Im Bayerischen Wald findet man alles, was man zur Glasherstellung braucht: Quarz, Pottasche und Holz zum Heizen der Glasöfen. Es gibt ein Glasmuseum in Frauenau, nicht weit von Hajo BLACHs Atelier, und in Passau (mit 20000 Exponaten). Die Arbeiten von Christian SCHMIDT beschäftigen sich mit der Veredelung von Glas und der Glasgravur. Fabelwesen und Geister des Waldes werden in Becher oder Fensterbilder aus Überfangglas eingraviert und durch besondere Beleuchtungseffekte sichtbar gemacht.

 Hajo BLACH Artiste peintre passionné par la forêt,  « sa forêt bavaroise ». Dans ses tableaux, il cherche à en saisir l’âme profonde. « Je cherche toujours l’âme d’un paysage : Je n’ai  jamais terminé,  jamais… »  Le bleu dans toutes ses variations est sa couleur de prédilection.  Le bleu libère l’âme, il peut aussi traduire l’inquiétude, la froideur  et déclencher le sentiment de solitude. Hajo BLACH, c’est la nature qui s’est frottée à l’âme. Son credo : peins, mais n’en parle pas…
Bilder  einer Waldlandschaft : Ein Maler, der sich für den Wald,  « seinen bayerischen Wald »  entflammt hat. Sein Suchen im Ausdruck ist immer die Suche nach der Seele des Waldes. “Ich suche immer die Seele einer Landschaft“. “Ich bin niemals fertig, niemals…“ Das Blau in allen seinen Variationen ist seine Lieblingsfarbe.“ Diese Farbe gibt die Seele frei; Blau kann auch fröstelnd  machen und das Gefühl der Einsamkeit auslösen“. Hajo BLACH oder die Natur, die an der Seele sich gerieben hat. Sein Credo: “male, aber sprich nicht darüber“                     

Gretl EISCH Sculptrice, artiste indépendante depuis 1959, résidant à Munich. Elle a  pris part à de nombreuses expositions en Allemagne. Ses créations évoquent l’univers des légendes ; il s’y mêle des scènes de la vie quotidienne  ou bien des songes éveillés ou encore des représentations d’états  d’âme.  Ses figures sont tantôt  d’un blanc éthéré, tantôt peintes de couleurs vives. Ces réalisations transforment les fantasmes, les désirs  et les sensations en images concrètes.
Seit 1959 selbständige Künstlerin in München mit Atelier in Frauenau, Teilnahme an vielen Ausstellungen in Deutschland. Kreationen von märchenhaft wirkenden Figuren mit Geschichten aus dem Alltag oder Tagträume, Darstellung seelischer Zustände. Figuren mit verklärendem Weiß oder kräftigen Farben bemalt, die Vorstellungen, Wünsche und Empfindungen in ein räumliches Bild verwandeln.

Christian  SCHMIDT  Graveur sur verre, artiste indépendant depuis  1986, résidant à Zwiesel ; ses œuvres sont au répertoire de nombreuses collections publiques dans le monde entier. Il a participé à différentes expositions  aux USA, au Japon, en Angleterre, au Danemark et en Allemagne.  Gravures sur verre figurant des kobolds et des bouffons, représentés dans un style grotesque et plein d’ironie.  
Seit 1986 selbständiger Künstler in Zwiesel, seine Werke sind Bestandteil vieler öffentlicher Sammlungen weltweit. Teilnahme an mehreren Ausstellungen in den USA, Japan, England, Dänemark und Deutschland. Glasgravuren mit Kobolden und Poltergeistern, dargestellt in possenreißerischen und mit ironischer und verspielter Groteske.